Jak kolorować kredkami Lilie ?

 Czyli Kredki i Kwiaty w ramach odpoczynku :)

Witam wszystkich serdecznie ! Dzisiaj trochę odpoczniemy od akwareli, chociaż jeszcze nie zakończyłam całkowicie tematu. Zresztą żaden temat na blogu nie jest i chyba nigdy nie będzie oficjalnie zamknięty. W sztuce takie konkretne określenie końca raczej jest rzeczą niemożliwą :P

Na dzisiaj przygotowałam ...tak wiosennie...temat o kwiatach a konkretnie o Liliach i jak to z nimi wygląda jeśli brać pod uwagę technikę rysowania kredkami. Tak więc może od razu przejdę do rzeczy aby was dłużej nie trzymać przed monitorami bo piękna pogoda jest i za pewne macie ochotę na wiosenne szaleństwa tudzież miłości ;) 

Co nam będzie potrzebne do wykonania takiej Lilii ? Przede wszystkim ołówek do wykonania szkicu i kredki do kolorowania, ale to chyba oczywiste :P Na pewno warto przygotować sobie kolory takie jak: żółty ( mogą być dwa rodzaje - cytrynowy i ciemny ), pomarańczowy, brąz Van Dyck ( lub ciemny brąz), zieleń khaki, szary, biały, fioletowy oraz czerń. 

Naszą pracę zaczynamy od wykonania sobie dokładnego szkicu. Czyli zwracamy uwagę na to jak układają się płatki, strączki, listki i zaznaczmy to sobie na kartce. Najlepiej robić to delikatnie tak by ołówek później nie był zbytnio widoczny. Zawsze przed przystąpieniem do kolorowania można sobie dodatkowo co nie co wymazać gumką. 

Zaczynamy kolorować od środkowej części kwiatu, czyli tam skąd wyłaniają się strączki czy też wąsiki. Na cały środek nakładam kolor żółty. Jeżeli macie ochotę na dwa odcienie, to najpierw cytrynę a potem ciemną żółć, którą wzmacniam zwłaszcza najgłębsze partie. 

Strączki kolorujemy zaczynając od żółtego, poprawiamy pomarańczem i na koniec wzmacniamy cienie  i łodyżki brązem. 

Płatki to głównie połączenie bieli i szarości. Szary nakładam w miejscach cienia a także zaznaczam nim delikatnie linie, które tworzą się na płatkach. Bielą koloruję najjaśniejsze punkty, czyli te przestrzenie, które są wypukłe. Zauważcie, że płatki Lilii wyginają się na zewnątrz, dlatego też najwięcej cienia będzie od strony środkowej kwiatu i często na linii załamania płatka. Te dwa punkty zaznaczyłam na obrazku określając je kolorem szarym. 

Tam gdzie mamy szarości możemy dodać odrobiny zieleni lub fioletu, zwłaszcza w miejscach najbardziej pokrytych cieniem.
Kiedy płatki zachodzą jedne na drugie, warto także pomyśleć o wzmocnieniu cienia na elementach spodnich, tym bardziej przy liniach płatka pokrywającego. Wiadomo, że to co kryje zazwyczaj zostawia silniejszy cień na tym co zakrywa. 

Jeżeli macie gdzieś silnie zarysowane cienie możecie pomyśleć o dodaniu odrobiny czerni, aby wzmocnić nie tylko cienie ale także i uwydatnić ogólny zarys i kształt kwiatu. Uważajcie jednak by nie przesadzić. Lilie to kwiaty białe i choć można dostrzec w nich wiele innych kolorów to jednak warto trzymać się jasnych tonacji. W przeciwnym razie Lilia zatraci swój liliowy urok. 

Jeżeli będziecie mieli ochotę lub światło ułoży się tak a nie inaczej możecie stworzyć delikatną białą obwódkę wokół krawędzi płatków. To wzmocni ich delikatność  a biała linia zawsze rozjaśni kwiat ;) 

Liście

Do kolorowania liści będziemy potrzebować koloru żółtego, zieleni khaki, brązu Van Dyck, czerni i bieli.
Zaczynamy od nałożenia żółci na całą powierzchnię liścia. Następnie nakładamy zieleń khaki tonując jednocześnie różnice pomiędzy światłem a cieniem. Najciemniejsze miejsca są zazwyczaj w miejscach nasady liścia, czyli tam skąd wyłania się spod kwiatu i na spodniej części, choć ostatecznie i tak wszystko zależy od naszego wzorca.
Zauważcie że liście Lilii są długie i często powykręcane. Dlatego warto zaznaczyć spodnią część jako ciemniejszą od reszty. Powierzchnie wypukłe poprawiamy delikatnie bielą, a na zaciemnione partie dodatkowo nakładamy brąz i odrobinę czerni. 

A tak oto wygląda praca w końcowej fazie rysowania kwiatów. Technikę, którą przedstawiłam powyżej możecie wykorzystać nie tylko do kolorowania pojedynczej Lilii, ale także do całego bukietu kwiatów leżących na stole, stojących w wazonie itp.
Bardzo ważne jest byście zwracali uwagę na indywidualne cechy każdego kwiatu z osobna. Każdy bowiem jest inny, czymś się od innych różni - czy kształtem czy kolorystyką... Kwiaty, które ja rysowałam zapewne różnić się będą od tych, które wy będziecie przenosić na papier, ale technika i sposób kolorowania pozostaje ta sama. Mogą ulec zmianie ewentualnie kolory i kształty. 

Na dzisiaj to tyle. Mam nadzieję, że Was wiosennie zainspirowałam. ;) Poza tym przyjemnie było odpocząć od akwareli...prawda ? ;)